Как записать полноценный трек через GarageBand

Как записать полноценный трек через GarageBand
8 мин
3
Товары в статье
Содержание

GarageBand можно найти во многих продуктах Apple. Это бесплатная, простая и функциональная программа для создания музыки с множеством готовых пресетов. Ее легко освоить, чтобы попробовать себя в музыке и научиться сочинять полноценные треки. Многие музыканты пишут к ней музыку для себя и друзей, есть примеры и коммерческих записей (Grimes, Rihanna, Usher). Эта статья научит создавать в GarageBand собственные треки за 10 простых шагов.

Прежде чем начать

Прежде, чем приступить к работе, повар точит нож, гитарист настраивает гитару, а хоум продюсер обновляет софт. Чтобы получить наилучший результат, стоит обновить:

  • Саму программу — открыть AppStore, кликнуть по вкладке апдейтов и выбрать GarageBand.
  • Звуковые библиотеки. Это поможет сделать программу стабильнее, добавит новые звуки и откроет больше возможностей для музыканта. Обновить библиотеки можно по одной за раз, кликая по стрелке «вниз» напротив инструмента. Либо можно обновить все сразу с помощью меню (GarageBand — «Звуковые библиотеки» — «Скачать все доступные звуки»).

Шаг 1. Создание проекта

При первом запуске появляется окно с выбором действий. Кроме работы с проектами, программа предлагает школу уроков игры на гитаре и фортепиано, а в магазине можно скачать курсы для других инструментов. 

Для начала работы понадобится создать новый пустой проект. Нажав параметр «Подробнее», можно выбрать:

  • Темп песни. Это основа всего. Исторически сложилось так, что множество хитов записано в 120 ударов в минуту. Это один из самых популярных темпов, поэтому он установлен по умолчанию. Но всегда можно настучать свой, кликая по кнопке «Tap Tempo».
  • Тональность. В филармонии перед началом концерта на сцену выходит женщина и объявляет: «Шостакович, симфония 11, соль минор». Последняя фраза и обозначает тональность произведения: тоника (т.е. основной тон, в котором построена песня) и лад (мажор или минор).
  • Размер. 2\4 будет похож на марш, 3\4 — на вальс, 4\4 — самый привычный уху, он установлен по умолчанию.
  • Устройства ввода и вывода звука. Как правило, внешняя или встроенная звуковая карта.

Если количество вводных настроек смущает, можно просто создать новый проект и понять все на практике. Вместе с освоением программы и основ теории музыки станет понятно, что работа над треком начинается с выбора его темпа, тональности и размера.

Шаг 2. Интерфейс

При запуске нового проекта программа предлагает создать один из четырех треков:

  • Виртуальный инструмент — плагин, эмулирующий звучание пианино, скрипки, флейты, гитары и всего, что есть в библиотеке звуков.
  • Аудио с микрофона или линейного входа — чтобы записать голос или живой акустический инструмент.
  • Аудио с гитары или баса — чтобы записать электронные инструменты и обработать эмулятором усилителя (ампсимом).
  • Виртуальный барабанщик — простая в настройке драм-машина с пресетами из разных жанров музыки 

Интерфейс программы интуитивно понятен: пробелом запускается и останавливается воспроизведение, за запись отвечает большая красная кнопка. Рядом с названием дорожки и иконкой инструмента при записи появляется визуальное отображение партии.

Шаг 3. Виртуальные инструменты

GarageBand предлагает огромное количество инструментов, которые можно использовать в своих проектах: синтезаторы, электро- и бас-гитары, оркестровые инструменты, барабаны и даже вокал. 

Более того, программа умеет превращать обычную кнопочную клавиатуру в midi-клавиатуру, так что для управления всем многообразием инструментов не нужно даже специальных устройств. Виртуальная клавиатура вызывается нажатием «Command key + K». В случае с мобильными девайсами это будут черно-белые клавиши пианино или гриф гитары.

Разумеется, все ноты будут одинаковой громкости (выставляется параметром «Чувствительность»), с динамикой придется работать после записи. Поэтому, если процесс затянет, можно посмотреть в сторону двух-трехоктавных midi-клавиатур — они занимают мало места на столе и серьезно ускоряют процесс создания музыки, особенно если за спиной есть музыкальная школа.

Шаг 4. Трек микрофона

Это не только трек вокала, поскольку с помощью микрофона можно записать акустическую гитару, скрипку, контрабас, барабаны и любой другой акустический инструмент. 

Чтобы слышать себя во время записи, на выбранной дорожке нужно зажать кнопку мониторинга сигнала. Чтобы вместе с вокалом или скрипкой не записался клик метронома, понадобятся наушники. Даже рядовые «затычки» помогут в этом деле, а если их будет не хватать, тогда стоит обратить внимание на закрытые охватывающие наушники для записи. Получить хороший результат поможет студийный микрофон или рекордер и подготовленное помещение.

Шаг 5. Гитарный трек

Этот шаг может и не пригодится тем, кто не играет на гитаре. А вот гитаристам и басистам будет интересно узнать, что в GarageBand встроен неплохой гитарный процессор с множеством готовых пресетов — от чистых и перегруженных до экспериментальных. В сети можно найти сравнения с реальными усилителями, чтобы оценить качество звучания, а здесь статья о том, что нужно для профессиональной записи гитары.

Кроме того, программа позволяет сделать тонкие настройки усилителя, сменить кабинет, микрофон и его положение.

Также в GarageBand есть неплохие эмуляции культовых гитарных и басовых педалей, которые можно добавлять в свой педалборд одним кликом. 

Наконец, в программе есть встроенный тюнер — важно настраивать гитару перед каждой сессией записи и периодически подстраиваться во время нее.

Шаг 6. Драм-машина

Разработчики GarageBand придумали самую простую в управлении, но при этом отлично звучащую драм-машину. Пользователю доступен список музыкальных жанров, в каждом из которых играет несколько виртуальных барабанщиков. Каждый обладает собственным стилем, подачей и манерой игры. Между ними легко переключаться, чтобы выявить, какой лучше всего подходит к треку.

В окне редактирования можно выбрать грувы из пресетов, отрегулировать динамику и экспрессию (как сильно виртуальный барабанщик будет бить по виртуальным барабанам). Также можно настроить громкость каждого элемента барабанной установки, увеличить количество сбивок (fills — перебивок по томам между квадратами) или добавить свинг. Таким образом можно за пару секунд подобрать подходящий грув под только что сочиненную музыкальную фразу.

Шаг 7. Редактирование midi

Партии виртуальных инструментов записываются в формате midi. Причем записывается не сам звук, а информация о нем — высота ноты, длительность, громкость и т. п. После чего полученную партию можно скормить любому виртуальному инструменту, что очень удобно при выборе звуков для песни.

Работать с midi-партией можно в редакторе, который обычно называют piano roll. Его можно вызвать двойным кликом на область партии, которую нужно отредактировать, либо нажать горячую клавишу E.

В редакторе партий можно вручную поправить длительность любых нот, удалить лишние, добавить недостающие или даже полностью нарисовать нужную партию. Также есть функция квантизации (quantize), которая позволяет поправить длительность нот автоматически. Ее можно найти во вкладке «Область» (Region), для корректной работы нужно указать желаемую длительность нот (параметр Time Quantize). Эта функция дает возможность за секунды приводить свои кривые наброски к достойному результату.

Шаг 8. Редактирование аудио

Аудиотреки отображаются в виде звуковой волны, из которой интуитивно понятно, где звук громкий, где тихий, а где ничего нет. Первое правило — даже самые громкие звуки не должны превращаться в пики, вылезающие за пределы аудиодорожки. Это называется клиппинг, он вызывает искажения (треск, скрежет). Чтобы от него избавиться, нужно прибрать уровень входного сигнала на аудиокарте. Именно поэтому для домашних продюсеров лучше всего подходят внешние настольные аудиокарты с удобной регулировкой входного гейна.

Чистый сигнал не должен выходить за границы поля

Второе правило — тишину до и после партии лучше удалять, поскольку даже в самом тихом сигнале содержится шум цепи усиления. 

Если дорожка одна, то ничего страшного, а вот при нескольких десятках нужно избавляться от малейших шумов, чтобы сохранить ясность звучания. Благо, подрезать аудиотрек очень просто: достаточно кликнуть мышкой по краю и сократить дорожку с нужной стороны.

Шаг 9. Работа с лупами

Лупы — это зацикленные на несколько тактов фрагменты партий различных инструментов: от барабанов и баса до гитар и даже вокала. Множество музыкантов пользуются готовыми лупами, чтобы ускорить сочинение музыки. Кнопкой O вызывается библиотека лупов с удобным браузером для быстрого поиска по инструменту, жанру или описанию. 

Если обновления библиотек не выполнялось, тогда многие из них придется загружать поштучно. Рядом с каждым лупом указана длительность в долях, прослушать их можно кликом мыши, а понравившийся фрагмент легко перетащить курсором на нужную аудиодорожку. Оперировать лупами удобнее всего с помощью midi-клавиатур и контроллеров, оснащенных пэдами: фрагменты можно привязать к пэдам и играть ими как нотами.

Шаг 10. Сведение и мастеринг

GarageBand предлагает огромное количество пресетов для быстрого сведения своих треков. Достаточно кликнуть на трек, чтобы вызвать список пресетов. Горячая клавиша B открывает тонкие настройки. Там можно вручную отрегулировать значения компрессора, эквалайзера, модуляции, дилея и других плагинов обработки. Также есть возможность подключать внешние плагины.

Прежде, чем экспортировать финальный трек, нужно поставить на мастер-шину («Дорожка» — «Показать мастер-дорожку») лимитер, который ограничивает пики аудиосигнала и предотвращает клиппинг. 

Он выравнивает звуковую волну и компрессирует сигнал, в итоге тот становится тише. Поэтому нужно вручную приподнять его громкость в поле Gain, а также убавить сигнал на выходе (Output Level) на полдецибела, чтобы у лимитера был некоторый запас. Большую помощь в сведении и мастеринге окажут студийные мониторы или наушники. С ними намного проще услышать изменения в динамике сигнала и любые искажения.

Лимитер — необходимый минимум для мастеринга, но продвинутые пользователи могут воспользоваться компрессором, эквалайзером, анализатором сигнала и другими плагинами.

В меню «Поделиться» (Share) нужно выбрать «Экспорт песни на диск» (Export Song To Disk), чтобы отрендерить финальный результат. В появившемся окне выставляется имя композиции, формат и качество аудио. Для черновиков сгодится и mp3, но для стриминг-сервисов или записи на CD и распространения будущего хита по друзьям понадобится аудио в формате *.wav.

Заключение

Любой длинный путь начинается с маленького шага. Чтобы понять основы, не обязательно сразу пытаться делать хиты — достаточно набросать хоть что-нибудь, но довести дело до рендеринга, после чего попробовать сделать что-то более сложное. GarageBand предоставляет еще множество возможностей — автотюнинг вокала, выравнивание аудиопартий, нотный редактор, автоматизация и многое другое, что встречается в DAW профессионального уровня. Любопытно, что он даже позволяет обновить себя до Logic Pro. 

Пространства для роста достаточно, чтобы освоить создание композиций от записи до мастеринга и получить результат, который и не снился домашним продюсерам еще каких-то 15 лет назад. В конце концов, можно попробовать себя в создании каверов на хиты в Айфоне, некоторые из них собирают десятки миллионов просмотров.

3
Как вам материал?

    Комментарии 0

    Наслаждайтесь общением. Критикуйте сообщения, а не авторов. Меньше токсичности, больше любви ❤️

    Читайте также